掌握绘画的形状 1,什么是绘画使用的形状 绘画使用形状,并不是仅仅因为画面由形状构成,还因为相较于线条,形状可以更加直观的被理解,在画面信息不直观时,不仅表达,甚至连修改都做不到,因为无法准确的描述哪里出了问题,并非所有的形状都可以被很好的理解,所以把一个复杂图形拆解成多个小图形,人脑对简单且完整的形状拥有直观的记忆和理解,在绘画时,请使用简单且完整的形状,因为在画面表达,传递,和修改过程中,足够直观是非常关键的。 2,概括——想象自己在打草稿 绘画并不是打印,结果呈现出来的形状并非是画出来的,而是由多个形状组合而成的 在绝大部分人绘画时,画面的设计更像一个精密的结构,层层递进的绘制形状 正式学习绘画的第一个练习,就是尝试用形状去反推画面当中的这种结构。 简单来说就是想象假设是自己在打草稿,那么会如何设计。 这中间有俩个重点,一个是这是什么东西,一个是这个东西是什么样的简单完整形状 3,拓展——用图形描述感觉 创作是图形结构的堆切吗?理解了图形和结构就能创作了吗? 好的创作与机械的堆砌/缝合的区别在于能够带来独特的感受与体验 不论用文字如何描述感受,图形本身能够带来的只有三种感受 利用这种最基础的三种感受进行复杂组合,可以描述不同的感受 三角 圆 方
绘画的本质 1.绘画的原力:绘画的记录与表达与摄影不同 绘画可以重点表达氛围 感受 心情 风格 形状(或色块)是绘画的最小单位 所有的绘画都是对形状的组合和编辑 绘画可以对真实形状进行抽象来记录感受和想法 2.线条——最低成本的绘画:常见的起稿方式 色块与线条 线条与色块原理一样,都是形状的承载体,新手更适合使用线条起稿,但并非色块起稿就比线稿起稿高级,用色块起稿是对颜色和素描极度熟练之后,出于时间效率的考虑自然而然的选择 俩种画法并非绝对分割,正邪不两立的,在更多的使用场景中通常俩者混用 3.握笔方式与用笔姿势 手指是用来扶笔的,不是用来抓笔的 画线的主力是手肘和肩,而不是手腕 手腕不是不能用 一定的速度是新手掌握线条的基本准则 可以预热 手肘更稳,一些细节小的线条可以用手腕
